整部影片充满了对男性的贬低：罪犯，诡辩的律师，被收买的法官，酒鬼，懦弱的店员，黑警，全片除了女主的丈夫没有一个正面的男性形象，这确实像极了现在很多女性的思维.
为了博取观众的同情制造了一个所谓悲惨遭遇的普通母亲，五年后这位母亲变身女超人回归，仅凭一己之力维护了整个贫民区的安全，贫民区人民掏不出钱给女主立铜像，就在墙上给她画了幅复仇天使的画像.
而后女主更是大杀四方，几次只身一人前往犯罪团伙基地，硬刚正面杀死了几十名罪犯，逃出了的犯罪团伙设计的陷阱，又躲过了罪犯们的围剿，最后还在警察的重重包围下当着警察的面处决了黑帮老大后轻松逃脱.
这片子到底想表达什么？抛开逻辑与现实才能体现出导演心中的硬派女性形象？还是说以女性的观点想要给女权正名就必须要抬高自己同时贬低男性？又或者这本身就是部检测智商的电影？8/10. 重温. 人物分析：开头丢掉偷情照片的工人抓百叶窗哀号，杰克穿着得体的白西装，从一堆酒中拿瓶便宜的安慰他，表明杰克注重仪表、老于世故，更愿接待富人，他从理发店听了个色情笑话兴冲冲回到侦探所讲，丝毫未察觉身后富贵的伊芙琳眼皮细微的动作，造成喜感. 市政大厅：牧民赶羊来破坏大坝建设的讨论，用黑色幽默批判垄断水源的罪恶. 叙事视点：跟踪穆瑞时一些后视镜、望远镜和照相机镜头的运用，镜中像本身是眼前一切事实的扭曲，杰克经验老到但判断并非绝对正确，助手拍到穆瑞与岳父吵架的关键线索被杰克轻视，结尾观众随着杰克的视点，希望伊芙琳逃离父亲魔掌，警察开枪，伊芙琳的车停下伴随喇叭长鸣，心都凉了. 视听表现：黄棕作为主色调暗示沙漠般缺水的城市，阴谋都安排在黑夜，譬如杰克造访养老院遇袭打手、伊芙琳通过上床隐瞒乱伦的秘密. 影片是苏格兰出生的纽约作家兼导演夏洛特·威尔斯的电影处女作. 背景设定在1990年代尾声，故事随着一个充满好奇的11岁女孩苏菲（弗兰基·科里奥 饰）和她年轻的单身父亲（保罗·麦斯卡 饰）出发. 两人一起前往土耳其度假，在那里发生的琐事看似平淡无奇，但那些一闪而过的对话，被说出口的和没有说出口的，却刻划出为人父母与子女的感情，更透露双方如何在不知不觉中成为彼此的磐石. 二十年后，当苏菲成长到当年出游时父亲的年纪，她回忆起十一岁的那年夏天的记忆碎片，在真实的影像和想象的回忆空间里，那个熟悉的贴心父亲逐渐显露出那年他不曾向女儿表露过的悲伤.
